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Tradotto automaticamente dall'inglese ·

“Ed è dentro di me che devo creare qualcuno che possa capire.”
Clarice Lispector
L'artista

Artista figurativa interessata a come le emozioni e l'umorismo possano essere espressi attraverso il colore, il movimento e il nostro rapporto con l'ambiente.

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Dichiarazione d'artista

L'ansia e il desiderio di creare un ponte tra i sistemi ambientali e l'esperienza umana sono i fili conduttori del mio lavoro. Utilizzo l'umorismo e personaggi figurativi giocosi per invitare gli spettatori a esplorare la follia e l'interesse dell'Antropocene, un "periodo in cui l'umanità è diventata una forza di cambiamento planetaria".

Intervista Nº 003 · Pittura

Gioia e dolore alla stessa tavola

Scelta e condotta da Alice D'Alberto, curatrice di ArtLab.

“Dipingere è un modo per dare vita a qualcosa che attraversa ciò che attraverso io, che vive ciò che vivo io.”
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ANTHROPOCENE

ANTHROPOCENE

Acrilico su tela · 2021 · 121.92 x 121.92

L'Antropocene è definito come il periodo di massimo impatto umano sulla scala dell'esistenza terrestre. Ispirata alla natura giocosa della musica pop e a uno stile artistico lowbrow, quest'opera evoca l'idea dell'intreccio tra l'umanità e l'ambiente, intesi come un'entità in continua evoluzione. La complessità del cambiamento climatico e delle trasformazioni sociali si fonde in un'entità astratta, al contempo bella e inquietante. Credo che l'ambiente che plasma una persona possa anche riflettere le sue emozioni interiori attraverso i sistemi che lo compongono. Quando una città è caotica, quando le strade sono mal progettate, il sistema non funziona. Quando una persona è avvolta dal caos interiore, quando ha costruito la propria vita in un modo che non favorisce la crescita, riproduce la stessa disfunzione della strada.

DINNER WITH DEATH OMENS

DINNER WITH DEATH OMENS

Olio su tela · 2022 · 101.6x76.2

Le figure hanno appena appreso, attraverso vari indizi, che moriranno. Forse, sono già morte. L'ambientazione non è chiara. Si riuniscono attorno a un tavolo da pranzo con del pane capovolto, un presagio di morte in alcuni antichi insediamenti francesi. Le speculazioni sul presagio derivano dalla frenetica routine mattutina di un boia che, di fretta durante il suo tragitto, si recava al panificio locale e trovava il pane che gli era stato riservato capovolto, a indicare che era suo. Viene servito anche un uovo carbonizzato. Dove va l'anima in un uovo marcio? L'uovo è stato carbonizzato dal fuoco, non un buon segno. La candela funeraria cade, la fiamma si spegne. Le figure reagiscono a questi segni, alcune inorridite, altre sollevate. Un coltello alla gola non rappresenta una minaccia per il mendicante della lama.

ANTHROPOCENE II

ANTHROPOCENE II

Matita colorata su cartoncino · 2024 · 50.8x76.2

I FUKING HATE YOU I FUCKING LOVE YOU

I FUKING HATE YOU I FUCKING LOVE YOU

Vernice spray e acrilico su legno · 2021 · 30.5 x 30.5

ArchivioEntra nell'archivio4 opere
Elenco delle tavole
  1. 01ANTHROPOCENEAcrilico su tela · 2021 · 121.92 x 121.92
  2. 02DINNER WITH DEATH OMENSOlio su tela · 2022 · 101.6x76.2
  3. 03ANTHROPOCENE IIMatita colorata su cartoncino · 2024 · 50.8x76.2
  4. 04I FUKING HATE YOU I FUCKING LOVE YOUVernice spray e acrilico su legno · 2021 · 30.5 x 30.5
Biografia

Nato nel 1999, in Florida, vicino all'acqua - Con sede a Roma, vicino alla storia

La mia pratica artistica si basa su un desiderio insaziabile di creare qualcosa di nuovo, più appagante della precedente. Ascolto, leggo, visito musei, sogno attraverso i dipinti e disegno costantemente.

Mi piace lavorare con i colori acrilici. Todd Schorr una volta disse che con gli acrilici si può fare tutto ciò che si può fare con l'olio. Mi sono fidata della sua parola e ho iniziato a creare!

Mi piace iniziare con degli schizzi e sfogliare le mie riviste d'arte per trovare ispirazione. Una volta che ho qualcosa che mi sembra giusto, passo alla tela e inizio a cercare i colori da utilizzare. Ogni grande artista ti dirà di lasciare spazio al cambiamento durante il lavoro, quindi li ascolto e mi prendo del tempo tra una sessione di pittura e l'altra per far riposare l'opera. So che un dipinto è finito quando non c'è più nessuna parte della tela che sento di poter migliorare.

Formazione

  • 2022-2025Laurea magistrale in Lettere (M.L.A.) presso l'Università di Washington, Seattle, WA.
  • 2018-2022Laurea in Belle Arti (B.F.A.) presso l'Università della Florida, Gainesville, FL
  • 2016-2018Diploma di Associate of Arts (A.A.) conseguito presso il Northwest Florida State College, Niceville, Florida.

Mostre selezionate

  • 2025Biennale di Londra, Chelsea Old Town Hall, Londra, Regno Unito
  • 2024Biennale di Chianciano, Museo d'Arte di Chianciano, Toscana, Italia
  • 2024Page Turner, The Fishbowl, Seattle, WA, USA
  • 2022String of Reifications, How Bazaar, Gainesville, FL USA

Rassegna stampa

  • 2025"La Biennale d'Arte di Londra apre tra recensioni entusiastiche"
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